ha creato la Suonovivo nel 1985, proveniente da precedenti esperienze come musicista e ricercatore, dopo un periodo di approfondimento professionale passato negli Stati Uniti a contatto con alcune tra le più importanti realtà produttive e didattiche di quegli anni (Lexicon, Meyer Sound, AES, Berklee College of Music..).
Il suo lungo percorso professionale si divide tra l’attività live e quella di registrazione, sia in studio che dal vivo.
In ambito live ricordiamo i tour con la cantante Alice e con il gruppo cileno Inti-Illimani; i festival internazionali in ambito jazz, folk e rock con artisti del calibro di Sarah Vaugan, McCoy Tyner, Peter Erskine, Youssou n’ Dour, Fairport Convention, Alan Stivell, Pentangle, Hevia, John Paul Jones, Malmsteen, The Wailers; i lavori con artisti italiani come Casino Royale, Bluvertigo, Giuliano Palma, ecc.
In ambito discografico Dario ha registrato album con storiche band locali (Famiglia Rossi, R.N.Tickets, Arpioni, Orobians) nazionali (Africa Unite, Davide Van de Sfroos, Massimo Bubola, Folkstone, Francesco Piu) e internazionali (Guy Davis, Skolvan, Third Ear Band, Inti Illimani, Afterglow) che lo hanno visto spesso partecipe anche alla produzione artistica.
Dal 2005, alla luce dei molti anni di esperienza professionale, insieme al lavoro al Suonovivo Dario ha avviato una serie di collaborazioni con altri studi: al Markangelo di Londra a fianco di Steve Orchard (fonico personale di Paul McCartney) ha mixato per gli Afterglow, ed ultimamente ha avviato una reciproca collaborazione con il Masterchord Studio, una delle più importanti realtà del panorama musicale londinese.
Oltre le consolle, l’attività didattica: in collaborazione con alcune scuole di musica, enti pubblici e privati svolge regolarmente corsi per fonici e musicisti, seminari di approfondimento, tutoring tecnici su materie riguardanti l’amplificazione sonora, la registrazione in studio e dal vivo, la produzione artistica ecc.
Ciò evidenzia la filosofia di lavoro di Dario, basata sulla convinzione che se gestire suoni è tecnica, produrre musica è arte; ed artigiano ed artista, con i loro rispettivi strumenti, arrivano al massimo risultato attraverso la reciproca conoscenza, in una sinergia di competenze che in musica si chiama.. feeling!

è figlio d’arte. Cresciuto nello studio del padre, a 14 anni esperto più di Protools che di videogames già registra il suo primo demo per le band della scuola.
Dopo il diploma all’attuale Liceo Musicale, dove porta avanti gli studi di pianoforte classico e jazz, supera la selezione per frequentare il corso di Tecnica del Suono alla Scuola di Alto Perfezionamento Musicale di Saluzzo. Termina gli studi con il voto più alto del suo corso, nonchè come studente più giovane. 
Intraprende da subito una carriera divisa tra l’esperienza live e quella in studio.
In ambito live lavora come fonico di sala in svariati festival, uno tra tutti lo Spirito del Pianeta, lavorando con artisti folk del calibro di Michael McGoldrick (musicista di Mark Knopfler), Goitse, Dervish, The Friel Sisters, Sharon Shannon.
Segue tutt’ora in tour come fonico di sala i Pinguini Tattici Nucleari, una band del panorama indipendente che lo ha portato a lavorare su palchi come Ambria Music Festival, Revolution Camp, Filagosto, Nuvolari, Summerfield Festival, Supernova, Spazio Aereo, Monk.
Da menzionare in particolare la partecipazione nel 2017 allo Sziget di Budapest, il festival di musica più grande d’Europa per numero d’ingressi, dove ha lavorato come fonico di sala. 
In ambito studio, la collaborazione con i Pinguini Tattici Nucleari porta Marco a soli 20 anni ad avere il primo brano da lui registrato in rotazione in radio; a 22 anni un brano in quarta posizione nella classifica Viral Italia di Spotify; successivamente altri brani arrivano nella top 10 e finiscono in rotazione. 
Oltre al Suonovivo Studio, la conoscenza della musica e del pianoforte ha permesso a Marco di collaborare con il Masterchord Studio di Londra, nello specifico su lavori legati al mondo della registrazione di musica classica, dove l’abilità nel saper leggere una partitura e la competenza teorica legata agli strumenti classici è fondamentale: la BBC, per la quale si è occupato della registrazione di parti di colonna sonora, o la pianista russa Dina Parakhina.
Parallelamente alle attività legate al mondo del’audio, Marco lavora come fotografo e videomaker principalmente in contesti legati alla musica. Ricordiamo la direzione e la ripresa di alcuni videoclip dei Pinguini Tattici Nucleari e del format “SuonovivoLiveRec” da lui ideato.
Marco ha sempre avuto le idee chiare: lavorare nella musica è un privilegio. Un privilegio dato dalla possibilità di “creare insieme”. Ed è questo il doppio ruolo di un tecnico del suono: creare insieme ai musicisti, in una collaborazione unita e sincera, e creare insieme, un’insieme di sensazioni ed emozioni, che tutti alla fine chiamiamo Musica.

Dario Ravelli ha creato la Suonovivo nel 1985, proveniente da precedenti esperienze come musicista e ricercatore, dopo un periodo di approfondimento professionale passato negli Stati Uniti a contatto con alcune tra le più importanti realtà produttive e didattiche di quegli anni (Lexicon, Meyer Sound, AES, Berklee College of Music..).
Il suo lungo percorso professionale si divide tra l’attività live e quella di registrazione, sia in studio che dal vivo.
In ambito live ricordiamo i tour con la cantante Alice e con il gruppo cileno Inti-Illimani; i festival internazionali in ambito jazz, folk e rock con artisti del calibro di Sarah Vaugan, McCoy Tyner, Peter Erskine, Youssou n’ Dour, Fairport Convention, Alan Stivell, Pentangle, Hevia, John Paul Jones, Malmsteen, The Wailers; i lavori con artisti italiani come Casino Royale, Bluvertigo, Giuliano Palma, ecc.
In ambito discografico Dario ha registrato album con storiche band locali (Famiglia Rossi, R.N.Tickets, Arpioni, Orobians) nazionali (Africa Unite, Davide Van de Sfroos, Massimo Bubola, Folkstone, Francesco Piu) e internazionali (Guy Davis, Skolvan, Third Ear Band, Inti Illimani, Afterglow) che lo hanno visto spesso partecipe anche alla produzione artistica.
Dal 2005, alla luce dei molti anni di esperienza professionale, insieme al lavoro al Suonovivo Dario ha avviato una serie di collaborazioni con altri studi: al Markangelo di Londra a fianco di Steve Orchard (fonico personale di Paul McCartney) ha mixato per gli Afterglow, ed ultimamente ha avviato una reciproca collaborazione con il Masterchord Studio, una delle più importanti realtà del panorama musicale londinese.
Oltre le consolle, l’attività didattica: in collaborazione con alcune scuole di musica, enti pubblici e privati svolge regolarmente corsi per fonici e musicisti, seminari di approfondimento, tutoring tecnici su materie riguardanti l’amplificazione sonora, la registrazione in studio e dal vivo, la produzione artistica ecc.
Ciò evidenzia la filosofia di lavoro di Dario, basata sulla convinzione che se gestire suoni è tecnica, produrre musica è arte; ed artigiano ed artista, con i loro rispettivi strumenti, arrivano al massimo risultato attraverso la reciproca conoscenza, in una sinergia di competenze che in musica si chiama.. feeling!

Marco Ravelli è figlio d’arte. Cresciuto nello studio del padre, a 14 anni esperto più di Protools che di videogames già registra il suo primo demo per le band della scuola.
Dopo il diploma all’attuale Liceo Musicale, dove porta avanti gli studi di pianoforte classico e jazz, supera la selezione per frequentare il corso di Tecnica del Suono alla Scuola di Alto Perfezionamento Musicale di Saluzzo. Termina gli studi con il voto più alto del suo corso, nonchè come studente più giovane. 
Intraprende da subito una carriera divisa tra l’esperienza live e quella in studio.
In ambito live lavora come fonico di sala in svariati festival, uno tra tutti lo Spirito del Pianeta, lavorando con artisti folk del calibro di Michael McGoldrick (musicista di Mark Knopfler), Goitse, Dervish, The Friel Sisters, Sharon Shannon.
Segue tutt’ora in tour come fonico di sala i Pinguini Tattici Nucleari, una band del panorama indipendente che lo ha portato a lavorare su palchi come Ambria Music Festival, Revolution Camp, Filagosto, Nuvolari, Summerfield Festival, Supernova, Spazio Aereo, Monk.
Da menzionare in particolare la partecipazione nel 2017 allo Sziget di Budapest, il festival di musica più grande d’Europa per numero d’ingressi, dove ha lavorato come fonico di sala. 
In ambito studio, la collaborazione con i Pinguini Tattici Nucleari porta Marco a soli 20 anni ad avere il primo brano da lui registrato in rotazione in radio; a 22 anni un brano in quarta posizione nella classifica Viral Italia di Spotify; successivamente altri brani arrivano nella top 10 e finiscono in rotazione. 
Oltre al Suonovivo Studio, la conoscenza della musica e del pianoforte ha permesso a Marco di collaborare con il Masterchord Studio di Londra, nello specifico su lavori legati al mondo della registrazione di musica classica, dove l’abilità nel saper leggere una partitura e la competenza teorica legata agli strumenti classici è fondamentale: la BBC, per la quale si è occupato della registrazione di parti di colonna sonora, o la pianista russa Dina Parakhina.
Parallelamente alle attività legate al mondo del’audio, Marco lavora come fotografo e videomaker principalmente in contesti legati alla musica. Ricordiamo la direzione e la ripresa di alcuni videoclip dei Pinguini Tattici Nucleari e del format “SuonovivoLiveRec” da lui ideato.
Marco ha sempre avuto le idee chiare: lavorare nella musica è un privilegio. Un privilegio dato dalla possibilità di “creare insieme”. Ed è questo il doppio ruolo di un tecnico del suono: creare insieme ai musicisti, in una collaborazione unita e sincera, e creare insieme, un’insieme di sensazioni ed emozioni, che tutti alla fine chiamiamo Musica.

ha creato la Suonovivo nel 1985, proveniente da precedenti esperienze come musicista e ricercatore, dopo un periodo di approfondimento professionale passato negli Stati Uniti a contatto con alcune tra le più importanti realtà produttive e didattiche di quegli anni (Lexicon, Meyer Sound, AES, Berklee College of Music..).
Il suo lungo percorso professionale si divide tra l’attività live e quella di registrazione, sia in studio che dal vivo.
In ambito live ricordiamo i tour con la cantante Alice e con il gruppo cileno Inti-Illimani; i festival internazionali in ambito jazz, folk e rock con artisti del calibro di Sarah Vaugan, McCoy Tyner, Peter Erskine, Youssou n’ Dour, Fairport Convention, Alan Stivell, Pentangle, Hevia, John Paul Jones, Malmsteen, The Wailers; i lavori con artisti italiani come Casino Royale, Bluvertigo, Giuliano Palma, ecc.
In ambito discografico Dario ha registrato album con storiche band locali (Famiglia Rossi, R.N.Tickets, Arpioni, Orobians) nazionali (Africa Unite, Davide Van de Sfroos, Massimo Bubola, Folkstone, Francesco Piu) e internazionali (Guy Davis, Skolvan, Third Ear Band, Inti Illimani, Afterglow) che lo hanno visto spesso partecipe anche alla produzione artistica.
Dal 2005, alla luce dei molti anni di esperienza professionale, insieme al lavoro al Suonovivo Dario ha avviato una serie di collaborazioni con altri studi: al Markangelo di Londra a fianco di Steve Orchard (fonico personale di Paul McCartney) ha mixato per gli Afterglow, ed ultimamente ha avviato una reciproca collaborazione con il Masterchord Studio, una delle più importanti realtà del panorama musicale londinese.
Oltre le consolle, l’attività didattica: in collaborazione con alcune scuole di musica, enti pubblici e privati svolge regolarmente corsi per fonici e musicisti, seminari di approfondimento, tutoring tecnici su materie riguardanti l’amplificazione sonora, la registrazione in studio e dal vivo, la produzione artistica ecc.
Ciò evidenzia la filosofia di lavoro di Dario, basata sulla convinzione che se gestire suoni è tecnica, produrre musica è arte; ed artigiano ed artista, con i loro rispettivi strumenti, arrivano al massimo risultato attraverso la reciproca conoscenza, in una sinergia di competenze che in musica si chiama.. feeling!

è figlio d’arte. Cresciuto nello studio del padre, a 14 anni esperto più di Protools che di videogames già registra il suo primo demo per le band della scuola.
Dopo il diploma all’attuale Liceo Musicale, dove porta avanti gli studi di pianoforte classico e jazz, supera la selezione per frequentare il corso di Tecnica del Suono alla Scuola di Alto Perfezionamento Musicale di Saluzzo. Termina gli studi con il voto più alto del suo corso, nonchè come studente più giovane. 
Intraprende da subito una carriera divisa tra l’esperienza live e quella in studio.
In ambito live lavora come fonico di sala in svariati festival, uno tra tutti lo Spirito del Pianeta, lavorando con artisti folk del calibro di Michael McGoldrick (musicista di Mark Knopfler), Goitse, Dervish, The Friel Sisters, Sharon Shannon.
Segue tutt’ora in tour come fonico di sala i Pinguini Tattici Nucleari, una band del panorama indipendente che lo ha portato a lavorare su palchi come Ambria Music Festival, Revolution Camp, Filagosto, Nuvolari, Summerfield Festival, Supernova, Spazio Aereo, Monk.
Da menzionare in particolare la partecipazione nel 2017 allo Sziget di Budapest, il festival di musica più grande d’Europa per numero d’ingressi, dove ha lavorato come fonico di sala. 
In ambito studio, la collaborazione con i Pinguini Tattici Nucleari porta Marco a soli 20 anni ad avere il primo brano da lui registrato in rotazione in radio; a 22 anni un brano in quarta posizione nella classifica Viral Italia di Spotify; successivamente altri brani arrivano nella top 10 e finiscono in rotazione. 
Oltre al Suonovivo Studio, la conoscenza della musica e del pianoforte ha permesso a Marco di collaborare con il Masterchord Studio di Londra, nello specifico su lavori legati al mondo della registrazione di musica classica, dove l’abilità nel saper leggere una partitura e la competenza teorica legata agli strumenti classici è fondamentale: la BBC, per la quale si è occupato della registrazione di parti di colonna sonora, o la pianista russa Dina Parakhina.
Parallelamente alle attività legate al mondo del’audio, Marco lavora come fotografo e videomaker principalmente in contesti legati alla musica. Ricordiamo la direzione e la ripresa di alcuni videoclip dei Pinguini Tattici Nucleari e del format “SuonovivoLiveRec” da lui ideato.
Marco ha sempre avuto le idee chiare: lavorare nella musica è un privilegio. Un privilegio dato dalla possibilità di “creare insieme”. Ed è questo il doppio ruolo di un tecnico del suono: creare insieme ai musicisti, in una collaborazione unita e sincera, e creare insieme, un’insieme di sensazioni ed emozioni, che tutti alla fine chiamiamo Musica.